VERANSTALTUNGSINDEX
I. Überregional:
I.01- TV-Dokumentation: Daniel Buren im Pariser Grand Palais, auf arte.
I.02- Ausstellung: Zaha Hadid ARCHITECTS | Parametric Tower Research, Hamburg.
I.03- TV-Dokumentation: London- eine Stadt will hoch hinaus, auf arte.
I.04- Ausstellung: L’architecture engagée- Manifest zur Veränderung der Gesellschaft, München.
I.05- Ausstellung: Thomas-Wechs-Preis, Augsburg.
I.06- Symposium: Denksalon 2012 Revitalisierender Städtebau, Görlitz.
I.07- Ausstellung: GRAFT “Distinct Ambiguity”, München
I.08- Ausstellung: Stadt bauen- Beispiele aus Wien, München.
II. Stuttgart und Umgebung:
II.01- Ausstellung: Geert Goiris, Backnang.
II.02- Ausstellung: Baden-Württemberg 60. Schwäbisch Gmünd.
II.03- Städtebau Kolloquium Stuttgart: The Olympic Legacy in London, Stuttgart.
II.04- Jour Fixe: Andreas Bründler– Prozesse, Stuttgart.
II.05- Jour Fixe: Prof. Osamu Ishiyama– Man-made Nature 2, Stuttgart.
II.06- Vortrag: Dr. Vanessa Joan Müller- Vorrichtungen des Zeigens: Rahmen und Sockel, Stuttgart.
II.07- Podiumsdiskussion: Public Viewing: Die Inszenierung im Stadtraum, Stuttgart.
II.08- Vortrag mit Diskussion: Global Design: Hier schön, überall schön? Stuttgart.
II.09- Künstlergespräch: Anja Luithle- flüchtige Anwesenheit, Nürtingen.
II.10- Vortrag: Entwerfen aus dem Material- Raumgestalt mit zeitloser Kraft, Stuttgart.
II.11- Ausstellung mit Werkbericht: Das tragende Element aus Holz, Stuttgart.
II.12- Ausstellung: nullnull7, Stuttgart.
II.13- Vortrag: Paradigmatische Praxis zwischen Kunst und Wissenschaft: Tomás Saraceno, Stuttgart.
II.14- ifag um sieben: Theo Pabst, Stuttgart.
II.15- Messe: Consense 2012, Stuttgart.
II.16- Gespräch mit Prof. Uwe R. Brückner, Stuttgart.
II.17- ArchitektTour: Höher, schneller, größer- Architektur in Sport und Entertainment, Böblingen.
II.18- Tag der Architektur 2012. Verschiedene Veranstaltungsorte.
II.19- Städtebau Kolloquium Stuttgart: Städtebau für Mussolini, Stuttgart.
II.20- Jour Fixe: Boštjan Vuga– Making buildings, making books, Stuttgart.
II.21- Vortrag mit Diskussion: Lebenswege: Dietmar Henneka, Stuttgart.
II.22- Ausstellung: Christa Planck, Yvonne Rudisch 80/40- Ein Experiment, Stuttgart.
III. Freiburg,
Südbaden und Nordwestschweiz:
III.01- Austellung: Robert Cahen, Marie Freudenreich: (é)mouvantes couleurs, F-Saint-Louis/ Alsace.
III.02- Ausstellung: Panoramen – Vermessene Welten, CH-Basel.
III.03- Workshop: Der Rot-Blaue Stuhl – Selbst gebaut!, Weil am Rhein.
III.04- Ausstellung: Ronan & Erwan Bouroullec- Album, Weil am Rhein.
III.05- Jour Fixe: Ardorno und die Zwölftonmusik, Freiburg.
III.06- Happening: Confrontations– Contemporary Dutch Design, Weil am Rhein.
III.07- Künstlergespräch: Jeff Koons, CH-Riehen/ Basel.
III.08- Werkbericht: Jan Knippers- Ingenieur | Stuttgart, Freiburg.
III.09- Ausstellung: Karl-Jean Longuet und Simone Boisecq: Skulpturen, F-Colmar.
III.10- Werkbericht: Fliegende Häuser, Haslach.
III.11- Ausstellung: Winsor McCay. Comics, Filme, Träume, CH–Basel.
III.12- Tag der Architektur mit Sommerfest im Architekturforum Freiburg.
III.13- Ausstellung: ausgezeichnet!, Donaueschingen.
III.14- Ausstellung: Occupy Wallstreet/ Occupy Boston, Freiburg.
III.15- Führung: Confrontations- Kuratorin Amelie Znidaric, Weil am Rhein.
III.16- Seminar: Praxisdialog Zukunft Altbau, Waldshut.
III.17- Führung mit Dinner: Rietvelds Delikatessen, Weil am Rhein.
III.18- Ausstellung: Unbestimmtheitsstellen– Zur Genese des fotografischen Bildes, Freiburg.
DIE VERANSTALTUNGEN IM DETAIL
I. Überregional
I.01- TV-Dokumentation 03.06.12: Daniel Buren im Pariser Grand Palais, 15:20 Uhr auf arte.
Frankreich, 2012, 26mn,
ARTE F.
Regie: Heinz Peter Schwefel.
Die
Dokumentation wirft einen Blick hinter die Kulissen der
Vorbereitungsarbeiten und der Eröffnung der von Daniel Buren gestalteten
Monumenta 2012 im Pariser Grand Palais.
Wiederholungen:
04.06.12 um 10:30 Uhr und
12.06.12 um 12:20 Uhr.
I.02- Ausstellung 08.06.-25.07.12: Zaha Hadid ARCHITECTS | Parametric Tower Research, AIT- ArchitekturSalon Hamburg, Bei den Mühren 70, 20457 Hamburg.
Vernissage und Werkvortrag mit Zaha Hadid und Patrik Schumacher: 07.06.12, 19 Uhr.
Dreißig
Jahre nach der Gründung des Büros Zaha Hadid Architects blickt man auf
eine Vielzahl unterschiedlicher und anspruchsvoller Projekte weltweit.
Das gedankliche Fundament dafür lieferte das bemerkenswerte
architekturtheoretische Schaffen von Zaha Hadid und Patrik Schumacher.
Exklusiv zeigt der AIT-ArchitekturSalon in diesem Jahr eine Auswahl der
Arbeiten von Zaha Hadid ARCHITECTS. Modelle, Pläne und multimediale
Präsentationen verdeutlichen eine neue Hochhaustypologie – angelehnt an
die Konzepte und Ambitionen des Parametrismus.
Weitere Infos und Anmeldung: http://hamburg.ait-architektursalon.de/
I.03- TV-Dokumentation 10.06.12: London- eine Stadt will hoch hinaus, 23:50 Uhr auf arte.
Frankreich, 2008, 25 mn, ARTE F, Regie: Mathilde Damoisel.
Das
Beispiel von Großbritanniens Hauptstadt London zeigt, dass die Zukunft
der Städte - vor allem der Großstädte - vertikal sein wird. Das
Anwachsen der Stadtbevölkerung, die Zunahme der Single-Haushalte und
eine intensive Immobilienspekulation lassen den Mangel an bezahlbarem
Wohnraum immer deutlicher werden. Der Bau neuer Wohnungen ist notwendig.
Doch eine ungehemmte Ausdehnung in der Fläche, wie es früher üblich
war, ist heute nicht mehr möglich. Da bleibt nur der Bau in die Höhe.
Wiederholung am 15.06.12, 14:10 Uhr.
Weitere Infos: www.arte.tv/de/Programm/242,day=2,week=24,year=2012.html
I.04- Ausstellung 14.06.-02.09.12: L’architecture engagée- Manifest zur Veränderung der Gesellschaft, Pinakothek der Moderne, Barer Str. 40,
80333 München.
Dass
sich Künstler und Literaten mit ihren Werken für eine Verbesserung von
politischen, ökonomischen und sozialen Zuständen einsetzen, gehört zur
Geschichte von Kunst und Literatur. Die Vorstellung, dass diese direkt
auf die Gesellschaft wirken sollen, wurde schon in der Zeit der
Aufklärung zum Programm erhoben, allerdings formulierte erst Jean-Paul
Sartre 1947 den Begriff ›Littérature engagée‹. (...)
In
diesem Sinne wird der auf Architektur übertragene Begriff einer
›L’architecture engagée‹ in Ausstellung und begleitender Publikation
verstanden. In sieben Abteilungen werden architektonische Projekte und
Konzepte vorgestellt, in denen das sozial- und wirtschaftspolitische
Engagement zur Veränderung gesellschaftlicher Verhältnisse von
Architekten und Theoretikern wie Robert Owen, Charles Fourier, Ebenezer
Howard, Bruno Taut, Frank Lloyd Wright, Frei Otto und Yona Friedman
sowie die Versuche der Erziehung eines neuen Menschen in Kommunehäusern
und Bandstädten exemplarisch dargestellt werden. Die Ausstellung könnte
auch Anstöße geben, über die mit gesellschaftspolitischem Engagement
verknüpften Potenziale und Probleme, aber auch über das gegenwärtige
Fehlen derartiger Entwürfe nachzudenken.
I.05- Ausstellung 16.06.-08.07.12: Thomas-Wechs-Preis, Architekturmuseum Schwaben, Buchegger-Haus, Thelottstr. 11, 86150 Augsburg.
Eröffnung 15.06.12, 19 Uhr.
Dem
Namensgeber des Preises verpflichtet, der als einer der angesehensten
Baukünstler in die Architekturgeschichte Bayerisch-Schwabens einging,
werden in zweijährigem Turnus herausragende Bauten der regionalen
zeitgenössischen Baukultur prämiert. Preisverleihung und Ausstellung
finden 2012 im Architekturmuseum Schwaben statt, der Ort, an dem der
Nachlass Wechs verwahrt wird und der ein Forum für aktuelle
Architekturdiskussionen bietet.
I.06- Symposium 22.+23.06.12:
Denksalon 2012 Interdisziplinäres Symposium Denksalon Revitalisierender
Städtebau 2012: Städtische Resilienz - Zwischen Unsicherheit und
Verlässlichkeit, Schlesisches Museum zu Görlitz, Untermarkt 4, 02826 Görlitz.
Das
Görlitz Kompetenzzentrum Revitalisierender Städtebau der Technischen
Universität Dresden lädt zum achten Denksalon in die Europastadt
Görlitz/Zgorzelec ein.
Städtische
Resilienz- Es ist mehr auf Sicht zu fahren, rät Prof. Klaus Töpfer der
Politik. In Zeiten vielfacher Unsicherheiten gilt es, offen für
Veränderungen zu sein, doch Kontinuitäten und Verlässlichkeiten in der
Stadtentwicklung dabei nicht außer Acht zu lassen. Denn Stadtbewohner
benötigen Vertrauen und Stabilität in ihrem Lebensumfeld. Als
Fachexperten, Politiker und handelnde Akteure sind wir aufgerufen, für
eine lebenswerte Zukunft unserer Städte zu sorgen, indem wir nach
Strategien suchen, mit denen wir diesen Unsicherheiten langfristig
begegnen können.(...)
Diese
erste Gedankenskizze soll der eigenen Inspiration dienen und zugleich
Einladung sein, in der Europastadt Görlitz / Zgorzelec den gemeinsamen
Dialog zur Qualität städtischer Resilienz - zwischen Unsicherheit und
Verlässlichkeit - kreativ mitzugestalten.
Weitere Infos: www.stadtforschung.com/content/ds_2012.html
I.07- Ausstellung noch bis 05.07.12: GRAFT “Distinct Ambiguity”, AIT-ArchitekturSalon München, Arcisstr. 68-74,80801 München.
Unerwartetes,
überraschende Missverständnisse, globaler Transfer räumlicher
Qualitäten und die Produktion robuster Bastarde sind das Ergebnis des
GRAFTENS, dem Ineinander führen und Verbinden von gemeinhin getrennt
Wahrnehmbaren …
Die Ausstellung
„Distinct Ambiguity“ ist sowohl eine Einleitung in die Gedanken- und
Inspirationswelt des Architekturbüros als auch eine Bestandsaufnahme
außerordentlicher und innovativer Konzepte. Die dargestellten
Architekturprojekte sind in die Themenbereiche „Curiosity“, „Happiness“
oder „Courage“ eingebettet, deren Bedeutungen in überraschenden
Kontexten aufgehen. Im AIT-ArchitekturSalon werden Inspirationsquellen,
Entwürfe und Modelle, Bauten und Projekte in einem breit gespannten
Bogen präsentiert, der von Null-Energie-Häusern in Malaysia bis zu dem
für Afrika konzipierten Prototyp eines Solarkiosks reicht.
Finissage und Künstlerdinner mit Werkbericht: 04.07.12, 19:30 Uhr.
Weitere Infos: http://muenchen.ait-architektursalon.de/Inhalt/graft.html
I.08- Ausstellung noch bis 11.07.12: Stadt bauen- Beispiele aus Wien, PlanTreff, Blumenstr. 31, 80331 München.
Der
PlanTreff zeigt mit der Ausstellung „Stadt bauen – Beispiele für und
aus Wien“ eine Annäherung an das Thema Städtebau mit
seiner Geschichte, faszinierenden Utopien und zur Zeit zur Verfügung
stehenden Instrumenten. Dabei sind aktuelle städtebauliche Projekte aus
ganz Europa zu sehen.
Als Beispiel aus Wien wird aspern, die Seestadt
Wiens, das derzeit größte und ambitionierteste Städtebauvorhaben der
Stadt Wien, ausführlich dargestellt.
Zusätzlich wird durch Beispiele aus
München - Zentrale Bahnflächen, Hamburg – Hafencity und Stockholm –
Hammarby Sjöstad gezeigt, wie auf die Herausforderungen eines
zukunftsorientierten Städtebaus konkret eingegangen werden kann.
Und unter: www.wien.gv.at/stadtentwicklung/veranstaltungen/ausstellungen/2012/stadtbauen/muenchen.html
II. Stuttgart und Umgebung:
II.01- Ausstellung 26.05.-19.08.12: Geert Goiris, Galerie der Stadt Backnang, Stiftshof 2, 71522 Backnang.
Auf
seinen Reisen, die ihn oft an die Ränder der Zivilisation führen,
findet Goiris Motive, die sich nicht in der Schilderung sublimer
Naturzustände erschöpfen, sondern stets auch überraschende, irritierende
Details miteinbeziehen. Sein motivisches Repertoire reicht etwa von
einsamen Landschaften und verlassenen Behausungen in den entlegensten
Winkeln der Welt bis zu Menschen und Tieren, die sich unter diesen
extremen Lebensbedingungen behaupten müssen.
Goiris
fotografiert immer analog – nichts ist nachbearbeitet, alles
Dargestellte ist real. Und doch vermitteln seine Fotografien etwas
Artifizielles und Surreales. Sie bewegen sich im Spannungsfeld zwischen
Fiktion und Realität und erwecken somit den Eindruck sorgfältig
inszenierter Filmsettings. Durch oft mehrstündige Belichtungszeiten
konservieren die Bilder denn auch eine komprimierte Form der Realität,
wie sie für den Betrachter normalerweise nicht wahrnehmbar ist. Die
geographisch niemals identifizierbaren Landschaften oder die gebauten
Architekturvisionen der 50er bis 70er Jahre haben etwas Ikonisches: Sie
erzählen keine Geschichten, sondern wecken im Betrachter Assoziationen,
die unweigerlich eigene Geschichten entstehen lassen. Goiris selbst
bezeichnet seine Art zu fotografieren als „Traumatischen Realismus“.
Für
die in der Antarktis entstandene „Whiteout-Serie“, die sich mit dem
gleichnamigen Wetterphänomen beschäftigt, wurde der Künstler 2009 auf
der Art Basel mit dem Baloise Kunstpreis ausgezeichnet.
Weitere Infos: www.galerie-der-stadt-backnang.de/ausstellung.php?id=18
II.02- Ausstellung 01.06.- 09.09.12: Baden-Württemberg 60. Museum und Galerie im Prediger, Johannisplatz 3,
73525 Schwäbisch Gmünd.
Eröffnung
01.06.12 um 19 Uhr mit Begrüßung durch Richard Arnold,
Oberbürgermeister Stadt Schwäbisch Gmünd. Grußwort
von Jutta
Ulmer-Straub
Ministerialrätin, Leiterin des Referates 52 Museen und
Bildende Kunst
im Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst
Baden-Württemberg und mit einer einer Einführung
von Christoph Bauer
M.A.
Museumsleiter, Städtisches Kunstmuseum Singen.
Zum
60sten Geburtstag hat sich das Land Baden-Württemberg ein ganz
besonderes Geschenk gemacht: 60 Kunstwerke von 48 Künstlern – allesamt
unter 40 Jahre jung, in Baden-Württemberg lebend und mit abgeschlossenem
Akademiestudium, d.h. freischaffend tätig, so die Teilnahmebedingungen –
hat das Land aus diesem Anlass angekauft. Ausgewählt wurden die
Arbeiten von einer Jury renommierter Kunstwissenschaftler aus den Museen
des Landes. Zu sehen ist ein Kaleidoskop vollkommen unterschiedlicher
Werke, die auf beeindruckende Weise zeigen, wie lebendig, spannend und
facettenreich Baden-Württembergs Kunstszene ist. In ihrer thematischen
und stilistischen Vielfalt berücksichtigen die Arbeiten die
verschiedensten künstlerischen Strömungen und spiegeln damit das ganze
Spektrum der zeitgenössischen Kunst in Baden-Württemberg wider.
Weitere Infos: www.schwaebisch-gmuend.de/393-Aktuelle-Ausstellung.html
II.03- Städtebau Kolloquium Stuttgart 05.06.12:
The Olympic Legacy in London. A regenerative piece of city, 18-20 Uhr,
Universität Stuttgart,
K I,
Hörsaal 1.08, Keplerstr. 11,
70174 Stuttgart.
Referent: Kathryn Firth, Chief of Design, Olympic Park Legacy Company London.
II.04- Jour Fixe 05.06.12:
Andreas Bründler– Prozesse, 19 Uhr, Staatliche Akademie der Bildenden
Künste Stuttgart, Neubau 2, Vortragssaal, Am Weißenhof 1, 70191 Stuttgart.
Einführung:
Prof. Tobias Wallisser, Lehrstuhl für Entwerfen Architektur/ Innovative
Bau- und Raumkonzepte an der Kunstakademie Stuttgart.
Buchner Bründler Architekten wurde 1997 von Daniel Buchner und Andreas
Bründler
in Basel gegründet. Das Betätigungsfeld des Büros umfasst sowohl
städtebauliche Planung und Entwicklung, Realisierung von öffentlichen
Gebäuden, Wohn- und Dienstleistungsbauten sowie innenräumliche Arbeiten.
Die Auseinandersetzung mit der Stadt im größeren Kontext spielt eine
zentrale Rolle in der Arbeitsweise von Buchner Bründler. Die
architektonischen Konzepte werden durch eine fortlaufende Recherche und
Experimentieren mit Form und Material weiterentwickelt. Sämtliche
Projekte wenden sich eingehend den programmatischen Inhalten zu, die
individuell ausformuliert und in einem intensiven Diskurs mit den
Auftraggebern und zukünftigen Nutzern umgesetzt werden.
II.05- Jour Fixe 05.06.12:
Prof. Osamu Ishiyama– Man-made Nature 2, 19 Uhr, Staatliche Akademie
der Bildenden Künste Stuttgart, Neubau 2, Vortragssaal, Am Weißenhof 1,
70191 Stuttgart.
Vortrag
in englischer Sprache, Einführung: Kai Beck, KüAss. Lehrstuhl für
Entwerfen Architektur /Öffentliche Bauten und Räume an der Kunstakademie
Stuttgart.
In 1968, Osamu
Ishiyama (*1944, Tokyo) founded the Tokyo based DAM-DAN Design Studio.
Since 1988, he teaches as Professor at the WASEDA UNIVERSITY in Tokyo.
He works in the fields of Architecture and Fine Arts as well as in the
field of Design Theory. Besides publishing various books and articles he
received numerous prizes for his architectural work. His major building
projects are: Gen-An (Fantasy Villa) in Aichi 1975, Chohachi Art
Museum, Shizuoka 1984, Nexus World – Collective Houses, Fukuoka 1994,
Tree-House, Saitama 2000 and Setagaya-Village, Tokyo 2001 and
Hiroshima-House, Phnom Penh/Cambodia 1993-2006.
His
work was showcased in several exhibitions including the Victoria and
Albert Museum London 1991, the 6th Architectural Biennale in Venice
1996, the Setagaya Art Museum in Tokyo 2008 and the Bauhaus University
in Weimar 2011.
Weitere Infos: http://www.abk-stuttgart.de/frames.php?flash=false&p=10
II.06- Vortrag 06.06.12:
Dr. Vanessa Joan Müller- Vorrichtungen des Zeigens: Rahmen und Sockel,
18 Uhr, Staatliche Akademie der Bildenden Künste Stuttgart, Altbau, Alte
Aula, Am Weißenhof 1, 70191 Stuttgart.
Sowohl
Sockel als auch Rahmen sind wichtige Elemente nicht nur der
Ausstellungsgestaltung und der Präsentation von Kunst, sondern
entscheidende Faktoren bei der ästhetischen Betrachtung eines
Kunstwerks. Ursprünglich als rahmende bzw. stützende Struktur gedacht,
sind sie im Laufe der Zeit wichtige Faktoren bei der Präsentation und
Betrachtung eines Kunstwerks geworden. Ausstellungsdesigner wie
Friedrich Kiesler haben sie in ihren Inszenierungen zu zentralen
Gestaltungselementen erhoben. Aus künstlerischer Perspektive gerieten
sie interessanterweise gerade dann verstärkt in das Blickfeld, als
Künstler damit beginnen, an ihrem Verschwinden zu arbeiten. Ganz
verschwunden sind sie indessen nie, im Gegenteil: Der Sockel ist
spätestens in der Minimal Art zum eigenständigen Kunstwerk geworden.
Heute kann de facto kein skulpturales Werk betrachtet werden, ohne die
Frage nach dem Sockel mit zu reflektieren. Der Rahmen wiederum hat sich
mehr oder weniger dematerialisiert, lebt jedoch als ideologische wie
institutionelle 'Rahmung' weiter fort.
Weitere Infos: http://www.abk-stuttgart.de/frames.php?flash=false&p=10
II.07- Podiumsdiskussion 06.06.12: Public Viewing: Die Inszenierung im Stadtraum, 19:30 Uhr, Architekturgalerie am Weißenhof, Am Weißenhof 30, 70191 Stuttgart.
Moderation: Christian Holl, Veranstalter: FÜNF Stuttgarter Kammergruppen
„Als
Metathese gilt: Die Improvisation ist der grundsätzliche Lebensentwurf
unserer Zeit. Improvisation ist Fußball, ist Architektur, ist gelebter
Raum.“ (Christopher Dell)
Je
wichtiger ein Fußballspiel und der Wettbewerb sind, in den das Spiel
eingebettet ist, desto wichtiger werden die öffentlichen und
halböffentlichen Räume der Stadt als vermeintliche Surrogate eines
Stadionerlebnisses: Plätze und Kneipen, Gärten und Straßen werden zu
Orten, an denen in größeren und kleineren Gruppen Fußball geschaut wird.
bald ist es wieder soweit: Während Fußballeuropameisterschaften werden
sich viele Orte der Stadt, teilweise aufwändig geplant, teilweise
spontan inszeniert in Event-Areale verwandeln, in denen vor Leinwänden
und Bildschirmen verschiedener Größen in Gruppen, deren Größe vor allem
von der der Leinwände oder Bildschirme abhängt, gemeinsam eines oder
mehrere Fußballspiele verfolgt werden. Die Ereignisse um die
Fußballspiele in den Städten tragen deutliche Züge von rituellen Festen,
zumindest aber von Inszenierungen. Von Inszenierungen, die
aufschlussreich sein könnten, wenn man Fussball auch in diesem
Zusammenhang versteht als einen „Mikroskop der komplexen Verflechtungen
des Sozialen. Welche Bedürfnisse werden dabei bedient, was lässt sich
aus dieser Inszenierung lernen über das Verständnis der Gesellschaft von
Stadtraum? Als eine andere Form der Inszenierung als die der aktuellen
Ausstellung in der architekturgalerie am weißenhof (Atelier Brückner:
Der inszenierte Raum) erlaubt der Umweg über das Public Viewing einen
neuen Blick über die Inszenierungen, die uns jenseits von Ereignissen
wie einer Fußball-Europameisterschaft umgeben.
Weitere Infos: www.akbw.de/veranstaltungen/detailansicht-veranstaltungen/datenbank/eintrag/detail/public-viewing-die-inszenierung-im-stadtraum.html
II.08- Vortrag mit Diskussion 13.06.12: Global Design: Hier schön, überall schön? 19:00-20:30 Uhr, Nimbus Mock-Up, Leitzstr. 4, 70469 Stuttgart.
Moderation: Dr. Jons Messedat (corporate design & architecture, Stuttgart).
Referenten: Thomas Auer (Transsolar, Stuttgart), Tobias Wallisser (LAVA, Stuttgart), N.N. (Gira, Radevormwald).
Im
Anschluss an die Vorträge und Diskussion lädt die Nimbus Group zu einem
kleinen Snack ein und im Rahmen eines Private Viewings kann ab 20:45
gemeinsam das Spiel Deutschland-Niederlande angeschaut werden. Eintritt:
kostenlos, Anmeldung empfohlen.
Weitere Infos: www.aed-stuttgart.de/detail.html?&cHash=e1f6652cc1d2eb726a37c64ddbdb5157&tx_ttnews[tt_news]=29
II.09- Künstlergespräch 13.06.12: Anja Luithle- flüchtige Anwesenheit, 19 Uhr, Kunstverein Nürtingen e.V., Mühlstr. 16, 72622 Nürtingen.
Im
Rahmen der gleichnamigen Ausstellung (noch bis 24.06.12). Anja Luithles
Objekte betrachtet man nicht, man begegnet ihnen. Es sind von
imaginären Körpern beseelte Dinge, die uns in ihren Bann ziehen, uns in
Zwiegespräche verwickeln. Oft von computergesteuerten Motoren in
Bewegung versetzt, agieren ihre Objekte wie auf einer Bühne. Sie
präsentieren sich, zeigen hinter- gründig An- und Einblicke, verwischen
die Grenzen zwischen Schein und Sein.
Weitere Infos: www.kunstverein-nuertingen.de/
II.10- Vortrag 14.06.12: Entwerfen aus dem Material- Raumgestalt mit zeitloser Kraft, 19:00-21:30 Uhr, Haus der Architekten, Danneckerstr. 54, 70182 Stuttgart.
Mit Martin Rauch, Lehm Ton Erde Baukunst, Schlins, Österreich
und Roger Boltshauser, Boltshauser Architekten, Zürich.
Die Veranstaltung ist kostenlos eine Anmeldung aber erforderlich.
Weitere Infos und Anmeldung: www.akbw.de/fortbildung/seminar-suche/detailansicht/seminare_datenbank/eintrag/detail/vortragsabend-entwerfen-aus-dem-material.html
II.11- Ausstellung mit Werkbericht 14.06.-13.07.12: Das tragende Element aus Holz, Zeppelin Carré
Friedrichstr. 5,
70174 Stuttgart.
Mit einem Werkvortrag von Boris Zeisser, 24h architecture aus Rotterdam, am 14.06. um 19 Uhr. Ort: Hochschule für Technik Stuttgart, Schellingstr. 24, 70174 Stuttgart.
Die anschließende Eröffnung findet im WECHSELRAUM statt. Begrüßung durch Ralph Schläpfer, Lignatur.
Mit
dieser Ausstellung präsentiert der WECHSELRAUM den
LIGNATUR-Fotowettbewerb 2011. Architekten, Ingenieure und Holzbauer
zeigen, was Sie unter zeitgenössischer Holzarchitektur im Wohnungs-,
Kommunal- oder Objektbau verstehen. Zu sehen sind Impressionen der
tragenden Decken- und Dachelemente der Schweizer Firma LIGNATUR – vom
Baustellenbild bis zur Profistimmungsaufnahme.
Weitere Infos: www.wechselraum.de/
II.12- Ausstellung noch bis 16.06.12: nullnull7, Sanitär Wahl, Unter dem Birkenkopf 16, 70197 Stuttgart.
Die
7. von 7 Ausstellungen der Initiative Architekten0711: NULLNULL7–
FEUER, WASSER, LUFT & ERDE widmet sich der Wechselbeziehung zwischen
Architektur und Film– und lädt Besucher dazu ein, die Liaison von
Realität und Fiktion aus Perspektive der Architeken0711 neu zu denken.
Seit
den Anfängen des bewegten Bildes bedingen sich Architektur und Film
gegenseitig. Architektur ist Protagonist der Story, verstärkt die
Fiktion als dramaturgisches Mittel. Wirkt sich die Gestaltung von Raum
auch auf die Realität von Bauherren oder Bewohnern aus? Beeinflusst die
Wahl des Architekten Lebensentwürfe? Es werden Wechselbeziehungen
gezeigt und architektonische Szenen präsentiert. NULLNULL7– FEUER,
WASSER, LUFT & ERDE charakterisiert jeden der Architekten0711 mit
individuellen Arbeiten. Darüber hinaus bleibt viel Freiraum für
Inspiration durch Fiktion. Und reichlich Zeit für ganz reale
Face-to-Face Kommunikation.
Architekten0711
ist eine Kulturinitiative von 7 Architekturbüros und 7 Freunden aus
Handwerk und Handel. Sie haben im Jahr 2005– beflügelt vom Ideal einer
kreativen Gemeinschaft– eine Ausstellungsreihe ins Leben gerufen, die 7
mal an 7 unterschiedlichen Orten Begeisterung für Architektur weckt.
Dabei zeigen sich alle Beteiligten authentisch: mit persönlicher
Präsenz, leidenschaftlicher Kommunikationsbereitschaft und
außergewöhnlichen Listungen beim Planen, Bauen, Umbauen, Sanieren oder
Ausstatten von Neu-, Um, Alt- und Industriebauten.
Weitere Infos: www.architekten0711.de/index.php?id=159
II.13- Vortrag 18.06.12:
Cereals 11- Paradigmatische Praxis zwischen Kunst und Wissenschaft:
Tomás Saraceno, 18:30 Uhr, Staatliche Akademie der Bildenden Künste
Stuttgart, Neubau 2, Vortragssaal, Am Weißenhof 1, 70191 Stuttgart.
In
seinem Vortrag über einen Shooting Star der gegenwärtigen globalen
Kunstszene, Tomás Saraceno, beleuchtet Michael Lüthy das fetischisierte
neue Kunstparadigma der 'künstlerischen Forschung' bzw. des 'artistic
research'.
Cereals ist eine
Veranstaltungsreihe des Laboratory Of Concepts (LOC) und widmet sich den
Typpologien und Besonderheiten künstlerischen Denkens und Handelns
Weitere Infos: www.abk-stuttgart.de/frames.php
II.14- ifag um sieben 18.06.12: Theo Pabst, 19 Uhr, Universität Stuttgart, K 1, Raum 1.08, Keplerstr. 11, 70174 Stuttgart.
Judith Reeh, Darmstadt: Theo Pabst (1905-1075)- Architekt und Hochschullehrer an der TH Darmstadt.
II.15- Messe 19.+20.06.12: Consense 2012, Landesmesse Stuttgart GmbH,
Messepiazza 1,
70629 Stuttgart.
Branchentreff. Messe. Kongress. Die Consense 2012
Nachhaltigkeit
ist in den Köpfen vieler Entscheider inzwischen fest verankert. Als
erste deutsche Fachmesse, die sich ganzheitlich mit allen Aspekten des
nachhaltigen Bauens befasst, ist die Consense einer der wichtigsten
Branchentreffs für diesen Bereich. Bereits zum fünften mal kommen in
diesem Jahr Hersteller, Architekten, Planer, Ausführende,
Projektentwickler, Investoren und Betreiber in Stuttgart zusammen, um
sich über Trends und Innovationen im Zukunftsmarkt Nachhaltiges Bauen
auszutauschen und gemeinsam den Erfolg ihrer Branche voranzutreiben.
Weitere Infos: www.messestuttgart.de/cms/consense2012_fachmesse00.0.html
II.16- Gespräch mit Prof. Uwe R. Brückner 20.06.12, architekturgalerie am weißenhof, Am Weißenhof 30, 70191 Stuttgart.
“Szenographie
ist, Dinge zu sehen, die es noch nicht gibt.” Prof. Uwe R. Brückner im
Gespräch mit Petra von Olschowski, Rektorin der Staatlichen Akademie der
Bildenden Künste, Stuttgart. Veranstaltung in Kooperation mit dem aed
Stuttgart. Anmeldung erforderlich unter: anmeldung@aed-stuttgart.de
Die Finissage zur Ausstellung “Atelier Brückner – Der inszenierte Raum” findet statt am 24.06.12 um 17 Uhr.
Weitere Infos: www.weissenhofgalerie.de/
II.17- ArchitektTour 21.06.12:
Höher, schneller, größer- Architektur in Sport und Entertainment, 09-17
Uhr, Legendenhalle im Meilenwerk, Graf-Zeppelin-Platz, 71034 Böblingen.
2012
steht mit Olympia und Fußball-EM im Zeichen des Sports – und damit
rückt auch eine Architektur ins Blickfeld, die Massen erreicht und
berührt. Mit der Veranstaltungsreihe ArchitekTOUR unter dem Titel
„Höher, schneller, größer – Architektur in Sport und Entertainment“
bietet unsere Schwesterfirma Heinze GmbH ein Forum für spektakuläre,
smarte und überraschende Projekte und Positionen zum Thema.
Es
sprechen: Axel Bienhaus (AS&P - Albert Speer & Partner), Knut
Göppert (schlaich bergermann und partner) und Gilbert Wilk (WILK-SALINAS
Architekten).
Die Veranstaltung wird von den Architekten- und Ingenieurskammern als Fortbildung anerkannt und ist kostenlos.
Weitere Infos und Anmedlung: www.heinze.de/architektour/anmelden/Stuttgart
II.18- Tag der Architektur am 23.06.12. Verschiedene Veranstaltungsorte.
Wie
wird ein Kuhstall zum energieeffizienten Wohnhaus? Einkaufen mit
Tageslicht: was bringt das für Besitzer und Kunden? Welche baulichen
Merkmale zeichnen eine gute konzipierte integrierte Leitstelle aus?
Beim
diesjährigen Tag der Architektur gibt es höchts Unterschiedliches zu
besichtigen. Die 41 Touren in den Stadt- und Landkreisen führen zu
privaten, gewerblichen und öffentlichen Bauten, zu neu errichteten aber
auch zu modernisierten oder umgenutzen. Gezeigt wird, wie nachhaltiges
Bauen in der Realität funktioniert; wie Gebäude gleichzeitig schön und
funktional, ökonomisch vernünftig und ökologisch sinnvoll sein können.
Wer
Fragen hat kann sich jederzeit an die begleitenden Architektinnen und
Architekten wenden. Und auch die Bauherren berichten von ihren
Erfahrungen.
Zu Fuß oder mit
dem Bus geht es zu sehenswerten Bauten. Da pro Tour nur eine begrenzte
Zahl an Teilnehmern möglich ist, melden Sie sich bitte rechtzeitig an.
Weitere Infos und Anmeldungen: www.akbw.de/architektur/tag-der-architektur.html
II.19- Städtebau Kolloquium Stuttgart 26.06.12: Städtebau für Mussolini, Stuttgart, 18-20 Uhr, Universität Stuttgart, K I, R 1.08, Keplerstr. 11, 70174 Stuttgart.
Auf der Suche nach der neuen Stadt im faschistischen Italien. Referent: Prof. Dr. Harald Bodenschatz, TU Berlin.
II.20- Jour Fixe 26.06.12:
Boštjan Vuga, Sadar + Vuga, Ljubljana– Making buildings, making books,
19 Uhr, Staatliche Akademie der Bildenden Künste Stuttgart, Neubau 2,
Vortragssaal, Am Weißenhof 1, 70191 Stuttgart.
Vortrag
in englischer Sprache, Einführung: Prof. Mark Blaschitz, Lehrstuhl für
Wohnbau und Grundlagen des Entwerfens an der Kunstakademie Stuttgart.
Sadar
+ Vuga was founded by Jurij Sadar and Boštjan Vuga in Ljubljana in
1996. The office is driven by a quest for quality, with a strong belief
that forward-leaping architectural production contributes to our
well-being, and generates a sensitive and responsive development of the
physical context we live in, broadening our imagination and stimulating
our senses. The growing portfolio of built work ranges from innovative
town planning to public space sculpture, from interactive new public
buildings to interventions within older existing structures. SADAR +
VUGA design
extended living
areas in residential buildings, guided by the culture and climate of
place. SADAR + VUGA shape interior environments that respond to very
personal tastes and desires.
Weitere Infos: www.abk-stuttgart.de/frames.php
II.21- Vortrag mit Diskussion 27.06.12: Lebenswege: Dietmar Henneka, 19- 21 Uhr, Kunstmuseum Stuttgart, Kleiner Schlossplatz 1, 70173 Stuttgart.
Referent: Dietmar Henneka.
Die
Entwicklung der Automobilfotografie in den vergangenen Jahrzehnten ist
eng mit Dietmar Henneka verbunden, sicher einer der bekanntesten
Fotografen aus Stuttgart. Seine mit zahlreichen Auszeichnungen geehrten
Bilder sind noch immer stilbildend; sie prägten über viele Jahre hinweg
nicht nur das visuelle Erscheinungsbild großer Automarken und die Art,
wie Automobile in Zeitschriften und Werbung präsentiert (und
wahrgenommen) wurden. Auch Firmen wie frogdesign, Wega, Kodak und viele
andere zählen zu den Kunden von Dietmar Henneka. In der Veranstaltung
„Lebenswege“ berichtet Dietmar Henneka über seine Erfahrungen, sein
Arbeiten als Fotograf und die aktuelle Entwicklung der Fotografie.
Weitere Infos + Anmeldung: www.aed-stuttgart.de/detail.html?&cHash=43a4c29184c14f786d66fb4f7dc18043&tx_ttnews[tt_news]=24
II.22- Ausstellung noch bis 28.06.12: Christa Planck, Yvonne Rudisch 80/40- Ein Experiment, Rathaus Stuttgart, 4. OG, Marktplatz 1, 70173 Stuttgart.
Zwei
Künstlerinnen zerstören das eben mit der Kamera geschaffene Bild, um
ein vielschichtiges Spiel mit Wirklichkeit und Schein zu beginnen. Die
Zerstörung der Fotografie steht am Beginn einer experimentellen Arbeit
mit Nadel, Faden und Stoffen. Es entstehen hierbei Fotocollagen, welche
ganz individuell von den Künstlerinnen Christa Planck und Yvonne Rudisch
konstruiert und damit neue visuelle Welten geschaffen werden. Die
Künstlerinnen nutzen die Fotografie als Basis und die Collagentechnik
als Mittel zu Erhöhung, um etwas sichtbar zu machen, das mehr ist, als
das, was man mit bloßem Auge sehen kann. Die zum Teil surrealen Bilder
spielen mit den Sehgewohnheiten der Betrachter und der fotografischen
Wahrheit
80/40 ist ein
generationenübergreifendes, fotografisches Experiment, welches
unterschiedliche Gedanken und Wahrnehmungen aufzeigt und einlädt, zu
überprüfen, wie viel Wahrheit in einem Bild steckt.
Weitere Infos: www.bbk-wuerttemberg.de/
III. Freiburg, Südbaden und Nordwestschweiz
III.01- Austellung 01.06.-01.07.12: Robert Cahen, Marie Freudenreich: (é)mouvantes couleurs, Forum de l’Hôtel de Ville, 21 rue Théo-Bachmann, F-68300 Saint-Louis/ Alsace.
Vernissage 08.06.12 um 18:30 Uhr, gefolgt von einem Treffen mit den Künstlern.
Die Ausstellung "(é)mouvantes couleurs" präsentiert eine Installation von Robert Cahen sowie Malereien von Marie Freudenreich.
Trotz
des Unterschieds in ihrem Alter und in ihrer Ausbildung, vereinen sich
Robert Cahen und Marie Freudenreich für eine gemeinsame Ausstellung mit
dem Titel „(é)mouvantes couleurs“, der viel mehr als nur ein bloßes
Wortspiel ist. Der Paradox von Bewegung steht im Mittelpunkt der
Arbeiten der beiden Künstler. Beide begreifen Bewegung als nicht
objektiv, denn der Besucher begibt sich auf seine eigene
Entdeckungsreise des Begriffs „Bewegung“.
III.02- Ausstellung 02.06.- 07.10.12: Panoramen – Vermessene Welten, Kunstmuseum Basel, Museum für Gegenwartskunst,
St. Alban-Rheinweg 60,
CH-4010 Basel.
Eröffnung 01.06.12 um 18:30. Kurator: Christian Müller und Britta Dümpelmann.
Das
Panorama (griech. "alles sehen") hatte seine Blütezeit im 19.
Jahrhundert, als die großen Rundbauten entstanden, in denen man von zu
Hause aus "auf Reisen" ging. In der Vogelschau erhob man sich über
Berge, Städte, weite Täler und ihre Flussläufe, wollte Alles sehen und
im Bild festhalten. Anhand einer Auswahl von Werken aus dem
Kupferstichkabinett setzt die Ausstellung "Panoramen - Vermessene
Welten" bei der Vorgeschichte des Panoramas an: Seit wann und in welchen
Kontexten gibt es diese scheinbar grenzenlosen Welten im Bild, welche
verschiedenen Formen des Panoramas entwickelten sich im 19. Jahrhundert?
Manche waren für den kommerziellen Vertrieb bestimmt, andere dienten
Künstlern wie Geologen dazu, die Gesteinsschichten der Alpen
nachzuvollziehen, schnell skizzierte Aquarelle mit Notizen zur
jeweiligen Tageszeit fingen Stimmungen ein.
III.03- Workshop 02.06.12: Der Rot-Blaue Stuhl – Selbst gebaut!, 10:30 Uhr, Vitra Design Museum, Charles-Eames-Str. 2, 79576 Weil am Rhein.
Begleitend
zur Ausstellung über Gerrit Rietveld können Sie dessen berühmtesten
Stuhlentwurf – den Rot-Blauen Stuhl – in Originalgröße nachbauen.
45,00 € pro Person, Anmeldungen unter workshops@design-museum.de
Weitere Infos: www.design-museum.de/index.php?id=30&hideexhibition=1
III.04- Ausstellung noch bis 03.06.12: Ronan & Erwan Bouroullec- Album, Vitra Design Museum, Charles-Eames-Str. 2, 79576 Weil am Rhein.
Ronan
und Erwan Bouroullec zählen zu den wichtigsten Designern der Gegenwart.
Im Mittelpunkt der Ausstellung stehen ihre Zeichnungen. Darüber hinaus
zeigt sie Archivfotografien von Modellen und Projekten, die
zusammengenommen faszinierende Einblicke in die Arbeit der Designer
bieten – von alltäglichen Details bis zu umfassenden
Gestaltungskonzepten.
Einerseits sind die Zeichnungen der Bouroullecs
künstlerische Arbeiten von eigenem Wert, deren zarte, oft schraffierte
und teilweise fast naiv wirkende Bildmotive eine völlig eigene
Formenwelt bilden. Andererseits stellen sie wichtige Schritte innerhalb
des Designprozesses dar, die sich langsam der endgültigen Form eines
Objekts nähern. Dabei gehen die Designer wie Naturforscher vor, die die
Formen ihres eigenen Ideenkosmos‘ neugierig studieren und immer wieder
überprüfen. Inspiriert von dieser Vorgehensweise, präsentiert die
Ausstellung die Exponate in einer Inszenierung, die an ein
naturkundliches Museum oder ein Labor erinnert.(...)
Die
Ausstellung „Ronan & Erwan Bouroullec – Album“ präsentiert die
Arbeiten der Designer erstmalig im deutschsprachigen Raum in einem
musealen Kontext. Eine umfangreiche Ausstellung des Gesamtwerks von
Ronan und Erwan Bouroullec ist zeitgleich noch bis zum 30. Juli im
Centre Pompidou Metz zu sehen. Zur Ausstellung gehört „Cercles“, eine
iPad Applikation, die als digitaler Katalog eine interaktive Erweiterung
der Ausstellungsinhalte darstellt.
„Ronan
& Erwan Bouroullec – Album“ ist eine Kooperation des Vitra Design
Museums und des arc en rêve centre d’architecture, Bordeaux.
Weitere Infos: www.design-museum.de/de/ausstellungen/detailseiten/ronan-erwan-bouroullec-album.html#c7558
III.05- Jour Fixe 06.06.12: Ardorno und die Zwölftonmusik, 20 Uhr, josfritzcafé, Wilhelmstr. 15/1, (Spechtpassage), 79098 Freiburg.
“Sehr
merkwürdig, ... wie du die Sache beschreibst, läuft sie auf eine Art
von Komponieren vor dem Komponieren hinaus. Die ganze
Material-Disposition und -Organisation müßte ja fertig sein, wenn die
eigentliche Arbeit beginnen soll... Denn diese Zubereitung des Materials
geschähe ja durch Variation, und die Produktivität der Variation ...
wäre ins Material zurückverlegt – samt der Freiheit des Komponisten.
Wenn er ans Werk ginge, wäre er nicht mehr frei.” – Diese von der
Roman-Figur Serenus Zeitplom vorgetragenen Einwände gegen die
Zwölftontechnik stammen aus dem Roman Doktor Faustus von Thomas Mann, an
dessen Entstehung Adorno wesentlichen Anteil hatte. Die Stelle
beschreibt einerseits eine Tendenz, die es innerhalb der Wiener Schule
Arnold Schönbergs real gab und die auf direktem Weg zum Serialismus der
50er Jahre führt. Andererseits ist sie Ausdruck eines fundamentalen
Mißverständnisses, zumindest, wenn man Schönbergs eigenes Verständnis
der Technik, mit “12 nur aufeinander bezogenen Tönen” zu komponieren,
zugrunde legt. Eine Auseinandersetzung mit Adornos Kritik an der
Zwölftontechnik muß sowohl die kompositionstechnischen Sachverhalte
berücksichtigen als auch die Dialektik der Aufklärung, zu der die
Philosophie der neuen Musik ein Exkurs ist. Der Vortrag wird daher eine
Einführung in die Musik Schönbergs ebenso beinhalten wie eine
Auseinandersetzung mit zentralen Textstellen. – Es spricht Aljoscha
Bijlsma (Freiburg).
Weitere Infos: www.ca-ira.net/isf/jourfixe/jf-2012-1.html
III.06- Happening 12.06- 16.06.12: Confrontations– Contemporary Dutch Design, täglich 12 bis 18 Uhr, Vitra Design Museum Gallery, Charles-Eames-Str. 2, 79576 Weil am Rhein.
Während
der Woche der Art Basel entsteht in der Vitra Design Museum Gallery die
Ausstellung »Confrontations«. Die Ausstellung wird dabei zum Happening:
Jeden Tag installiert ein anderer Designer sein Projekt und lässt die
Besucher dabei zusehen. Design live! Eintritt frei
Weitere Infos: www.design-museum.de/index.php?id=30&hideexhibition=1
III.07- Künstlergespräch 14.06.12: Jeff Koons, 17-18 Uhr, Fondation Beyeler, Baselstr. 101, CH-4125 Riehen/ Basel.
Im
Rahmen der Art | 43 | Basel spricht die Kuratorin Theodora Vischer mit
Jeff Koons persönlich über seine Kunst und die aktuelle
Ausstellung.
Preis: Museumseintritt im Veranstaltungsticket inbegriffen.
Platzzahl limitiert.
Resttickets sind an der Kasse vor der
Veranstaltung zu beziehen. Ausstellung noch bis 02.09.12:
Die
Fondation Beyeler zeigt die erste Ausstellung des amerikanischen
Künstlers Jeff Koons (*1955) in einem Schweizer Museum. Der wohl
bekannteste lebende Künstler sorgt mit seinen unverkennbaren, die
Populär- und Hochkultur verbindenden Kunstwerken seit Jahrzehnten für
grosses Aufsehen.
Die Ausstellung widmet sich in einer umfangreichen
Präsentation drei zentralen Werkgruppen – The New, Banality und
Celebration –, die entscheidende Etappen in Koons’ künstlerischer
Entwicklung markieren und mitten ins Schaffen und Denken des Künstlers
führen. The New umfasst die Readymade-artigen Reinigungsgeräte aus der
frühen Zeit, Sinnbilder des Neuen und Reinen. Zu Banality gehören jene
in traditionellem Handwerk gefertigten Skulpturen aus Porzellan und
Holz, die zu (post-)modernen Ikonen geworden sind. In der Serie
Celebration, an der Koons seit bald zwanzig Jahren arbeitet, treten
schliesslich die in ihrer materiellen Perfektion unverwechselbaren,
hochglänzenden Stahlplastiken und grossformatigen Gemälde auf, in denen
der Künstler in geradezu barocker Weise die Kindheit feiert.
In seinen
ebenso spektakulären wie subtilen Kunstwerken beschäftigt sich Koons
immer wieder mit Themen wie Unschuld, Schönheit, Sexualität und Glück.
Diese entsprechen seinem Konzept einer für jeden Betrachter zugänglichen
Kunst.
Weitere Infos: www.fondationbeyeler.ch/ausstellungen/jeff-koons/einleitung
III.08- Werkbericht 14.06.12: Jan Knippers- Ingenieur | Stuttgart, 20 Uhr, Architekturforum Freiburg, Guntramstr. 15,
79106 Freiburg.
Thema: Tragwerksplanung.
Computerbasierte
Planungs- und Fertigungswerkzeuge ermöglichen Formen und Spannweiten,
die in der Architektur vor wenigen Jahren noch undenkbar waren.
Ingenieure für Tragwerksplanung wie Jan Knippers stehen dabei an der
Schnittstelle zwischen den Formvorstellungen der Architekten und den
Möglichkeiten der baulichen Realisierung.
Wie verändern sich Planungsprozesse?
Welche Herausforderungen stellen sich an Architekten und Ingenieure?
Im Vortrag wird dies anhand verschiedener Projekte wie beispielsweise der Eingangsachse der EXPO 2010 in Shanghai diskutiert.
Weitere Infos: www.architekturforum-freiburg.de/index.php?page_id=4
III.09- Ausstellung noch bis 17.06.12: Karl-Jean Longuet und Simone Boisecq: Skulpturen, Musée d’Unterlinden, 1, rue d’Unterlinden, F-68000 Colmar.
Das
im Lauf der Fünfziger Jahre bekannt gewordenen Bildhauerpaar Karl-Jean
Longuet (1904-1981) und Simone Boisecq (geboren 1922) kommt im Rahmen
einer Retrospektive ihrer jeweiligen Werke zusammen. Das Museum für
bildende Kunst in Reims hat in Zusammenarbeit mit den bildenden Künsten
in Agen, Limoges, des Museums Sainte-Croix in Poitiers und des Museums
Unterlinden in Colmar diese Initiative ins Leben gerufen, um die
Geschichte der Skulptur im 20. Jahrhundert neu zu beleuchten. Die zwei
Künstler haben unter anderem zur Entwicklung des Streetart in neuen
Städten und Stadtvierteln beigetragen.
III.10- Werkbericht 21.06.12: Fliegende Häuser, 19:30 Uhr, Refektorium im Alten Kapuzinerkloster, Klosterstr. 1, 77716 Haslach.
Referent:
Dipl.Industriedesigner Peter Keilbach. Die Nachbarn mit der coolsten
Motorradgarage aller Zeiten beeindrucken? Sich den Kindheitstraum vom
Baumhaus erfüllen? Endlich das eigene Büro im Grünen? Oder einfach das
allerschönste Gartenhaus weit und breit? Mit einem Fliegenden Haus
schaffen sie Wohn- oder Ausstellungsraum selbst an den ungewöhnlichsten
Orten.
Ein Fliegendes Haus ist
an Reduktion kaum zu überbieten und doch unverwechselbar. Aus den
unterschiedlichen Grundmodulen realisiert Peter Keilbach mit einem
durchdachten Custom-Konzept ein ganz individuelles Fliegendes Haus.
Sonnendeck, Terrassenelemente oder Aufständerung in atemberaubende Höhe
inklusive.
Weitere Infos und Anmeldung: www.zukunft-bauen-ev.de/kalender/21juni2012.html
III.11- Ausstellung 23.06.-28.10.12: Winsor McCay. Comics, Filme, Träume, Cartoonmuseum Basel, St. Alban–Vorstadt 28,
CH–4052 Basel.
Vernissage: 22.06.12, 18:30 Uhr.
Winsor
McCay (1869–1934) ist einer der wesentlichen Wegbereiter des Comics. Zu
Beginn des 20. Jahrhunderts schuf der Amerikaner ein innovatives und
unerreichtes Werk, das sich aus Phantasien, Manien und Träumen nährt.
McCays mehrdeutige Themen und seine Bildfindungen beeinflussen bis heute
Künstler auf der ganzen Welt.
Seine
bekanntesten, ursprünglich in amerikanischen Zeitungen publizierten
Serien «Dream of the Rarebit Fiend» und «Little Nemo in Slumberland»
überraschten mit einer endlosen Fülle von ungesehenen Perspektiven,
surrealistischen Metamorphosen und schwerelosen Bewegungsabläufen. In
der Schweiz wird der Comicpionier McCay, der zudem ab 1911 und nicht
weniger als 17 Jahre vor Walt Disneys «Steamboat Willie» die ersten
Zeichentrickfilme der Filmgeschichte schuf, erstmals im Cartoonmuseum
Basel mit einer Ausstellung geehrt. Die Retrospektive präsentiert die
Sonntagszeitungen mit den ganzseitigen farbigen Bildergeschichten, rund
30 Originalzeichnungen sowie Objekte und Trickfilme.
Kurator: Dr. Alexander Braun
Weitere Infos: www.cartoonmuseum.ch/index.cfm/3E52F723-1C23-4C99-AFBC90E8806C9DF5/?id=1AC5E7B2-015D-EAD1-D0432E4D256DAD73&method=objectdata.detail
III.12- Tag der Architektur mit Sommerfest im Architekturforum am 23.06.12. Architekturforum Freiburg, Guntramstr. 15,
79106 Freiburg.
Der
Tag der Architektur ist eine Veranstaltung der Architektenkammer und
bietet die Möglichkeit, interessante und aktuelle Gebäude gezielt durch
fachliche Führungen kennen zu lernen.
Ab
19.00 Uhr findet im Anschluss an den Tag der Architektur ein Sommerfest
statt, zu dem alle Architekten, Interessierte und Teilnehmer der
Exkursion herzlich eingeladen sind.
III.13- Ausstellung noch bis 24.06.12: ausgezeichnet!, Museum Biedermann, Museumsweg 1, 78166 Donaueschingen.
Stipendiaten der Kunststiftung Baden-Württemberg zu Gast im Museum Biedermann.
Ein
breites Spektrum junger zeitgenössischer Kunst ist bei der neuen
Ausstellung im Museum Biedermann in Donaueschingen zu entdecken. 16
Stipendiatinnen und Stipendiaten der Kunststiftung Baden-Württemberg
präsentieren ihre Arbeiten. Die Palette reicht von Fotografie, Collage,
Malerei, Zeichnung, Skulptur bis hin zu Installationen. (...)
Unter
dem Titel "ausgezeichnet!" sind Arbeiten der 16 Künstler im Museum
Biedermann zu sehen. Kuratiert wurde diese Gruppenausstellung von der
Berliner Kuratorin Carina Herring. Mit dabei sind: Björn Braun, Jens
Braun, Johannes Esper, Marcel Frey, Manuel Gnam, Andreas Lorenschat,
Mirko Martin, Christl Mudrak, Gabriela Oberkofler, Patrick Fabian
Panetta, Hannes Schmidt, Hanna Schwarz, Katrin Ströbel, Alex Tennigkeit,
Michaela Tröscher, Pablo Wendel.
III.14- Ausstellung 26.06.-17.07.12: Occupy Wallstreet/ Occupy Boston, Carl-Schurz-Haus, Foyer, Eisenbahnstr. 62, 79098 Freiburg.
Bonnie
X Woods, Berlin/Boston. By late September 2011 the Occupy Wall Street
protest against the wealth gap quickly grew to other large cities and
economic centers, such as Boston, Massachusetts. Optimistic and peaceful
rather than angry and defiant, „Occupy Boston“ was fueled by donations
of money, materials and equipment, and warm clothing for the harsh New
England weather. These well-organized, self-governing, and diverse
occupiers settled a tent city in the heart of the downtown Boston
financial district, next to the Federal Reserve Bank building and the
South Station. Despite the dismantling of the tent city by police on
December 10th, the impact of the occupiers’ actions to confront issues
of increasing economic disparity continues today.
Including
documentation by professional and amateur photographers from diverse
viewpoints, this exhibition presents photos and short videos based at
the „Occupy Boston“ tent city, at demo parades, and in encounters with
police.
X Woods is a painter,
photographer, and independent curator who divides her time between
Boston and Berlin. As a documentary photographer she worked at Ground
Zero after 9/11 and in New Orleans post-Hurricane Katrina.
III.15- Führung 27.06.12: Confrontations- Kuratorin Amelie Znidaric, 10 Uhr, Vitra Design Museum Gallery, Charles-Eames-Str. 2, 79576 Weil am Rhein.
Kuratorin
Amelie Znidaric führt durch die Ausstellung »Confrontations« und
diskutiert mit den Teilnehmenden. 7,00 € pro Person, keine Anmeldung
erforderlich.
Weitere Infos: www.design-museum.de/index.php?id=30&hideexhibition=1
III.16- Seminar 28.06.12: Praxisdialog Zukunft Altbau, 16:00- 19:30 Uhr, Bildungsakademie Waldshut, Friedrichstr. 3, 79761 Waldshut.
Das
Seminar bietet Raum für den individuellen und praxisnahen
Erfahrungsaustausch zwischen Vertretern aus Handwerk, Planung und
Energieberatung. Erfahrene Referenten stellen sich Ihren Fragen zum E
WärmeG und informieren zu den technischen Voraussetzungen für die
Nutzung von 10% Bioöl.
Weitere Infos: www.zukunftaltbau.de/veranstaltungen/detail_985.php
III.17- Führung mit Dinner 28.06.12: Rietvelds Delikatessen, 18 Uhr, Vitra Design Museum, Charles-Eames-Str. 2, 79576 Weil am Rhein.
Ein
Ausstellungsbesuch mit kulinarischem Abschluss: Nach einer Führung
durch die Ausstellung »Gerrit Rietveld – Die Revolution des Raums« laden
wir Sie zu niederländischen Spezialitäten wie Stamppot, Bitterballen,
Poffertjes und Vla ins VitraHaus Café ein.
35,00 € pro Person, Anmeldung unter workshops@design-museum.de
Weitere Infos: www.design-museum.de/index.php?id=30&hideexhibition=1
III.18- Ausstellung bis 23.09.12: Unbestimmtheitsstellen – Zur Genese des fotografischen Bildes, Kunstraum Alexander Bürkle,
Robert-Bunsen-Str. 5,
79108 Freiburg.
Die
kritische Hinterfragung des anhaltenden Glaubens an die scheinbare
Objektivität einer Fotografie, die generell immer noch von ihrer
mechanischen Bilderzeugung abgeleitet wird, ist Ausgangspunkt dieser
Ausstellung anläßlich der im Kunstraum Alexander Bürkle erstmals
ausschließlich Fotografien gezeigt werden. Neben Axel Hütte und Jörg
Sasse, die zu der international renommierten Düsseldorfer Fotoschule,
der sogenannten „ Becher-Klasse“ zählen, sind auch jüngere Positionen
vertreten, deren Arbeiten ebenfalls eine sehr malerische Wirkung
entfalten.
Teilnehmer: Philipp
Goldbach (*1978), Katrin Herzner (*1979), Axel Hütte (*1951), Annette
Merkenthaler (*1944), Michael Reisch (*1964), Jörg Sasse (*1962), Adrian
Schiess (*1959), Steffi Schöne (*1979).
Weitere Infos: http://kunstraum.alexander-buerkle.de/Ausstellung.48.0.html
